【上書網】預訂㊣鹿鼎記(全五冊)新修版《金庸》遠流1400

產品規格

開本：正25開
類別：語文類
國圖分類號：857.9
頁數：472頁
重量：520公克

 

內容簡介

奇書者，《鹿鼎記》是也。《鹿鼎記》奇在哪裡？奇在金庸的其他小說都有明顯的悲劇角色和故事，唯獨《鹿鼎記》只有喜感和鬧劇。奇在主人翁的武功一點也不高明，除了逃跑的功夫之外，韋小寶可以說是根本不會武功的人。奇在韋小寶有七個老婆，且是用盡偷搶拐騙的方法得手的。奇在它雖然是一部鬧劇，但卻有令人深思的地方。奇在韋小寶所表現的人性，只要反省一下自己，想一下朋友，幾乎都可以或多或少發現韋小寶的影子。

 

新修版《鹿鼎記》的後記中，作者金庸特地說明：「我不鼓勵現代的青少年去模仿韋小寶，如不反對母親做，不識中文，賄賂貪污，蔑視法律，連娶七個老婆……」雖也曾考慮大改，好比讓韋小寶的老婆跑掉一兩個、下場慘一點，但最後決定不改，因為「主要抒寫的重點是時代而非人物，在那個時代中，可以有那樣的故事。」

 

在新修版中，仍可時時見到作者的改筆之妙。如二版留下的一堆惱人的年紀問題：建寧公主最早懷孕，她可能比阿珂、蘇荃更晚生產嗎？連韋春芳都不記得韋小寶的年紀，但在通吃島上，韋公與眾夫人排年歲大小時，竟連差幾天幾月都算得清清楚楚？歸辛樹、歸二娘、歸鍾一家三口，從《碧血劍》到《鹿鼎記》，年齡陡增好幾歲？金庸改來，令人拍案！此外，書中人物更細膩的情感，也有增補。好比康熙就對韋小寶說了，必須讓建寧公主當正妻而非小妾；而本分認命的雙兒，也曾在內心深處，衡量自己與其他夫人的受寵程度……

 

《鹿鼎記》推出，新修版《金庸作品集》至此已出版齊全！

 

 

作、譯者介紹

作者

金庸

 

本名查良鏞，浙江海寧人，一九二四年生。曾任報社記者、編譯、編輯，電影公司編劇、導演等；一九五九年在香港創辦明報機構，出版報紙、雜誌及書籍，一九九三年退休。先後撰寫武俠小說十五部，廣受當代讀者歡迎，至今已蔚為全球華人的共同語言，並興起海內外金學研究風氣。曾獲頒眾多榮銜，包括英國政府O.B.E.勳銜、香港大學名譽博士、加拿大UBC大學名譽文學博士、法國「榮譽軍團騎士」勳銜、北京大學名譽教授、日本創價大學名譽教授、英國牛津大學、劍橋大學等校榮譽院士、台北清華大學、南開大學、蘇州大學、華東師大等校名譽教授。現任英國牛津大學中國學術研究所高級研究員、加拿大UBC大學文學院兼任教授、浙江大學人文學院院長、教授。其《金庸作品集》分由香港、台灣、廣州、新加坡／馬來西亞四地出版，有英、日、韓、泰、越、印尼等多種譯文。

 

序文、前言

自序

「金庸作品集」新序

 

小說是寫給人看的。小說的內容是人。

 

小說寫一個人、幾個人、一群人、或成千成萬人的性格和感情。他們的性格和感情從橫面的環境中反映出來，從縱面的遭遇中反映出來，從人與人之間的交往與關係中反映出來。長篇小說中似乎只有《魯濱遜飄流記》，才只寫一個人，寫他與自然之間的關係，但寫到後來，終於也出現了一個僕人「星期五」。只寫一個人的短篇小說多些，尤其是近代與現代的新小說，寫一個人在與環境的接觸中表現他外在的世界、內心的世界，尤其是內心世界。有些小說寫動物、神仙、鬼怪、妖魔，但也把他們當作人來寫。

 

西洋傳統的小說理論分別從環境、人物、情節三個方面去分析一篇作品。由於小說作者不同的個性與才能，往往有不同的偏重。

 

基本上，武俠小說與別的小說一樣，也是寫人，只不過環境逝代的，主要人物是有武功的，情節偏重於激烈的鬥爭。任何小說都有它所特別側重的一面。愛情小說寫男女之間與性有關的感情，寫實小說描繪一個特定時代的環境與人物，《三國演義》與《水滸》一類小說敘述大群人物的鬥爭經歷，現代小說的重點往往放在人物的心理過程上。

 

小說是藝術的一種，藝術的基本內容是人的感情和，主要形式是美，廣義的、美學上的美。在小說，那是語言文筆之美、安排結構之美，關鍵在於怎樣將人物的內心世界通過某種形式而表現出來。甚麼形式都可以，或者是作者主觀的剖析，或者是客觀的敘述故事，從人物的行動和言語中客觀的表達。

 

讀者閱讀一部小說，是將小說的內容與自己的心理狀態結合起來。同樣一部小說，有的人感到強烈的震動，有的人卻覺得無聊厭倦。讀者的個性與感情，與小說中所表現的個性與感情相接觸，產生了「化學反應」。

 

武俠小說只是表現人情的一種特定形式。作曲家或演奏家要表現一種情緒，用鋼琴、小提琴、交響樂、或歌唱的形式都可以，畫家可以選擇油畫、水彩、水墨、或版畫的形式。問題不在採取甚麼形尸而是表現的手法好不好，能不能和讀者、聽者、觀賞者的心靈相溝通，能不能使他的心產生共鳴。小說是藝術形式之一，有好的藝術，也有不好的藝術。

 

好或者不好，在藝術上是屬於美的範疇，不屬於真或善的範疇。判斷美的標準是美，是感情，不是科學上的真或不真（武功在生理上或科學上是否可能），道德上的善或不善，也不是經濟上的值錢不值錢，政治上對統治者的有利或有害。當然，任何藝術作品都會發生社會影響，自也可以用社會影響的價值去估量，不過那是另一種評價。

 

在中世紀的歐洲，教的勢力及於一切，所以我們到歐美的博物院去參觀，見到所有中世紀的繪畫都以聖經故事為題材，表現女性的人體之美，也必須通過聖母的形象。直到文藝復興之後，凡人的形象才在繪畫和文學中表現出來，所謂文藝復興，是在文藝上復興希臘、羅馬時代對「人」的描寫，而不再集中於描寫神與聖人。

 

中國人的文藝觀，長期以來是「文以載道」，那和中世紀歐洲黑暗時代的文藝思想是一致的，用「善或不善」的標準來衡量文藝。《詩經》中的情歌，要牽強附會地解釋為諷刺君主或歌頌后妃。陶淵明的〈閒情賦〉，司馬光、歐陽修、晏殊的相思愛戀之詞，或者惋惜地評之為白璧之玷，或者好意地解釋為另有所指。他們不相信文藝所表現的是感情，認為文字的唯一功能只是為政治或社會價值服務。

 

我寫武俠小說，只是塑造一些人物，描寫他們在特定的武俠環境（中國古代的、沒有法治的、以武力來解決爭端的不合理社會）中的遭遇。當時的社會和現代社會已大不相同，人的性格和感情卻沒有多大變化。古代人的悲歡離合、喜怒哀樂，仍能在現代讀者的心靈中 ...more